"Requiem por un sueño", espiritualidad posmoderna

Darren Aronofsky es una persona terriblemente espiritual. Claro que como no creer en una entidad superior que da orden al universo cuando uno se acuesta toda las noches con Rachel Weisz.

Si nos fijamos en su [breve] filmografía descubrimos cuales son los componentes básicos de su fe:

1. La espiritualidad hebrea: una forma de dar orden al caos del universo a través de la abstracción numérica.

2. La filosofía zen: la existencia de la inmortalidad por medio de la aceptación de la muerte. Y una moral rígida basada en el equilibrio universal del karma.

Ambas formas de religiosidad tan distantes en muchos aspectos convergen en uno sobre el que se cimenta toda la obra fílmica de este director: EL EQUILIBRIO DEL UNIVERSO COMO MORAL Y ESTÍMULO.

Este hecho es evidente en Pi y en The Fountain. Pero sin embargo pocos han tratado este tema al hablar de Requiem por un sueño, una película enorme y poliédrica.

Requiem... ha sido catalogada por muchos como "cine social posmoderno". Basada en la novela homónima de 1978, escrita por Hubert Shelby Jr. (autor de, por ejemplo, Última salida Brooklyn) podría parecer que su temática principal son las drogas y el infierno que conllevan.

Sin embargo, Aronofsky va más allá. Porque en muchos sentidos Requiem... trata sobre la Adicción y de como ésta nos impide conseguir nuestros sueños.

La adicción a las drogas, a la televisión, al juego (atentos a la conversación que mantienen los dos enfermeros mientras intentan dar de comer a una inmensa Ellen Burstyn), al éxito, al sexo, etc.

Todas estos obstaculos que nos alejan de la pureza impiden a los protagonistas ser felices, alcanzar sus sueños.

Una tienda, la independencia, la felicidad de los hijos, la huida de la soledad, el amor de una madre... son imposibles porque para conseguirlos se recurre a los medios equivocados. No se busca la felicidad a través del equilibrio sino mediante las sustancias que el mundo moderno pone ante nosotros diciéndonos que son el camino más fácil.

Pero el universo tiende al equilibrio: [SPOLILER]

1. La madre en su búsqueda de compañía (a través de la televisión) se queda sola, idiotizada.

2. El hijo pierde un brazo (el cástigo típico inflijido a los ladrones... y recordemos que Jared Leto comienza el film robando una televisión).

3. La novia pierde su pureza, su moral, su orgullo. Hundida en las drogas.

4. El amigo pierde la libertad. Las drogas lo han alejado de su madre, del calor materno. Su castigo es la soledad.

Cuando Aronofsky da un repaso final a todos los personajes estos se colocan en una postura fetal. Han perdido, pero vuelven a empezar. Han regresado al comienzo pero en el camino han perdido algo.

[FIN DEL SPOLIER]

Podran decir que el estilo de la película es molesto, chirriante (como lo es la música)... pero va acorde a su mensaje: la adicción distorsiona la realidad. Sin embargo, la realidad tiende al equibrio.

Todos pierden. Y el equilibrio del universo se recupera.